《替身》这个故事某种意义上说很俗套,像很多网友们说的那样:看到名字就能猜到讲什么。
不同的是,所谓的替身不是女性,而是男性。
剩下的情节仿佛和所有人预料中的想差不多,无非是女主角将其中一个男人视为另一个男人的替身。只是为了丰富情节,这中间必然还掺入了其他桥段。
故事发生在女主角和一对长相相似的兄弟之间。女主角最初爱上的是哥哥,但哥哥突然消失后,为了寻求慰藉,她接受了和哥哥相似的弟弟的追求。然而,正当她发现,自己已经不把弟弟当作替身时,哥哥却回来了,并且告诉她自己消失的真相。
李栩把剧本翻来覆去看了很多遍,给每个人物都列出了性格分析,最后却得出一个有些遗憾的结论。
尽管是是一部“恶女”电影,可是这部电影真正的高光部分却都体现在男主的身上。李名昭一人分饰两角,能够最大程度地展现他的实力,而女主角的设定,在剧本中的体现就是“身上有种特殊的忧郁的氛围,使得这对兄弟的目光总忍不住投射到她身上”。
这种设定,很明显,不是为了女主本人,而仅仅是为了男主,或者说,站在男主视角说明他们为什么喜欢女主。但女主的本位视角却是缺失的,整个人都没有灵魂,像一个工具人,只作为引发矛盾推动剧情发展的导、火、索而存在。
这也是她看过的大部分剧本存在的问题。男性向的作品,编剧们为了照顾男性观众的喜好,会将高光打在男性身上,而女性向的作品,作者同样会照顾女性的喜好,将苏点放在男性身上,换言之,女性很难获得高光场景,这也是最终男星更容易获得粉丝的原因之一。
所以她对程屹说:“女主角的形象太单薄。”
换一位导演,可能并不把李栩的话当回事,但是对方是程屹。
所以他问了李栩的看法。
李栩和他说了自己的观点,包括怎样效率最高地为女主角增光添彩。
程屹听完,拧着眉头没说话。
半晌才开口:“现在离开机只有几天时间。”
李栩答:“很多剧本都是在拍摄过程中完成的。”
“而且这样改编,女主角可能不讨喜。”
李栩答:“对很多观众来说,在两个男人之间纠结的女人,本来就很可恶。”
“韩欣怡可能会拒绝这种角色。”
“那就说服她不要拒绝。”
程屹的所有疑问,都被李栩斩钉截铁地打回。
他抬头看她一眼,不禁笑起来:“导演要考虑商业效益。”
李栩点头:“有时候也要考虑艺术效果。”
“如果你是导演,你会这样拍?”
李栩点头;“因为我喜欢。”
程屹看了她很久,才吐了口气说:“让我考虑一下。”
做出这样的决定,他承担的压力也很大,就如他所说,导演并不需要曲高和寡,相反,他们也需要迎合观众,以此赚钱。
要么,为了提高人物的鲜明度,牺牲部分商业利益。要么,为了商业利益,放弃部分艺术追求。
最后,李栩补了一句:“很多观众不会接受这样的女主,她们会为了充满魅力的男主看下去,同时也会却站在道德高地对女主进行羞辱。至于女主究竟是为了爱情而左右摇摆,还是为了自私,从她在两条船之间跳跃的时候起,对那些不能接受的人来说,原因就已经不重要了。”
或许改编前后会有区别,区别不过在于骂得更多更狠。反正都是被骂,与其被骂一句还不讨好,不如占着便宜随便她们骂。
说服女主角的饰演者韩欣怡比说服程屹容易。毕竟,一旦角色设定更改,女主角的人物形象会变得更加分明。如果说之前的《替身》里,只有男主具有挑战最佳男演员的潜力,那么改编后,女主角也有了竞争最佳女演员的实力,对韩欣怡来说诱惑非常大。
至于可能带来的诋毁谩骂……已经决定接下这个三心二意的角色,韩欣怡当然就不担心被骂。
何况,更重要的,如果说之前的角色在引来谩骂的同时,又很难吸引恶女爱好者,那么改编之后显然能够讨好后者。
相比之下,李名昭那里最难游说,因为他是利益上的直接受害者。不过如果程屹拍板,韩欣怡表态,李名昭也绝对不是站出来打别人脸的人。
这件事最终取得了成功。
程屹和李栩找了个咖啡馆坐下,探讨接下来的拍摄日程,考虑分镜规划,最后交流一些剧本改编的细节,导演助理也时不时插话。
直到后半夜。哪怕喝了咖啡,导演助理还是没抗住,已经迷迷糊糊睡过去了,剩下程屹和李栩最后收尾。
程屹说:“既然是你提出来的,那由此造成的各种问题,就由你去和制片人沟通了。”
李栩:……