李谦并不是那种声音特质非常突出的歌手。
专业人士都能听得出来，李谦的声音，最好听的部分在中频，在那一段区域，他的声音充满磁性，饱含诉说感，最能够抓住人的耳朵，打动人的心灵。
当然，如果非要较真的话，从专业角度来说，声音高亢嘹亮的大嗓门有的是，像李谦这样中频很好听的声音，反倒是比较罕见的。
而且，二十多年的专业经验，再加上这辈子历时数年的打磨，使得他非常善于运用自己的声音，低音不太沉，没关系，他可以把共鸣的部分找得特别好，高音不够高，也没关系，他能在高音区找到自己需要用到的那一抹明亮，而且关键时刻，他的嗓子在高音区还可以充满力量感。
一句话，材料不算太好，但架不住经验丰富，会用，能用好。
《曾经的你》这样一首歌，它所需要的声音频段，跟李谦嗓音中最好的那一部分，正好是完美融合的——从某种程度上来说，这首歌，以及这种风格的作品，是最适合李谦的嗓音来发挥的。
伴着并不算频密，但铿锵有力的鼓声，就这么简简单单的一句——
“曾梦想仗剑走天涯，看一看世界的繁华，……”
那一抹历尽繁华之后的苍凉，那一抹苍凉之中特有的平静，一下子就给到了人心里，那充满磁性的中频，带着浓浓的诉说感，似乎是正有一个中年男人，胡子拉碴，衣衫破旧，端一碗老酒，坐在酒馆的某个角落里，坐在每一个听者的对面，眼角微微眯起，带着一抹奇异的微笑，皱纹细密，或许胡茬上还挂着一滴晶莹的酒滴，正将那过往的年少情怀娓娓道来。
最动人心是沧桑。
这一刻，肖爱国面色严肃。
“年少的心总有些轻狂，如今你四海为家。”
电视机上，镜头切给了廖辽。
于是，全国数以亿记，甚至可能多达十亿的电视观众，终于第一次真真切切地看到了国民天后廖辽打鼓的样子。
她的嘴唇紧紧地抿起，沉着，且认真，身上带着一股说不出的范儿。
身为国内第一天后站到舞台中央的那个廖辽，大气，明艳，一颦一笑，一举手一投足，都带着一股子巨星范儿，正是大家此前都已经见惯了的，也是几乎所有人心中对廖辽最深刻的印象。
但今天，她异常低调在坐在那里，长发自然而然地披垂而下，肩膀配合着鼓点微微晃动，整个人显得异常的投入，仿佛洗尽铅华一般，自然，纯粹，却别有一番从容之美。
“曾让你心疼的姑娘，如今已悄然无踪影，爱情总让你渴望又感到烦恼，曾让你遍体鳞伤。……”
简简单单的歌词，平缓却朗朗上口的旋律，以及那个站在麦克风前面，怀抱吉他的安静面容——那张脸很年轻，但那眉宇间的平静与淡然，却让每一个看到他的人、每一个听到了他歌声的人，都会下意识地忽略了他那张年轻得有些过分的脸庞。
然后，这样的一段旋律，这样的一段并不高亢的诉说，就这么浅浅缓缓地流进了每一个人的心里。
谁都有过那样的年轻岁月，谁都是那个“曾经的你”。
那种淡淡的青春与感伤，让每一个正处在青春年华的人，每一个已经步入中年，肯定总会有些时候蓦然回首，不免想起自己也曾年轻的人，每一个已届垂暮、所有往事都在变得愈来愈可珍贵的人，不知不觉，心就安静了下来。
音乐的灵魂，就是传递感情。
音乐的强大，就在于它可以让歌者通过音乐、通过演唱，来触动每个听者内心最最柔软的那一部分，找到彼此、或者说是所有人内心的感情共鸣。
有青春，就有诗。
有青春，就有音乐。
或者，从某种角度来说，青春就是诗，青春就是音乐。
而《曾经的你》，就是这样一首与青春有关的诗。
它平静，但却有着触动人心的力量。
于是，借助着电视信号的传播，此时此刻，小到华夏电视台的一号演播大厅，大到全国上下每一个此刻正在观看春节晚会节目的家庭……或者说，整个中国，在这一刻，安静了下来。
乐声一顿，鼓声忽止。
“滴沥沥沥滴沥沥沥哒哒，滴沥沥沥滴沥沥沥哒哒，滴沥沥沥滴沥沥沥哒哒，走在勇往直前的路上。
滴沥沥沥滴沥沥沥哒哒，滴沥沥沥滴沥沥沥哒哒，滴沥沥沥滴沥沥沥哒哒，有难过也有精彩。”
肖爱国双手抱胸歪在沙发里，嘴唇紧紧地抿了起来。
老年人或许会唏嘘两声，中年人或许会黯然神伤，而少年人，在这一刻则近乎怔忪，完全被这样的一首作品给掠走了灵魂。
仍旧是那样节奏感不紧不慢的鼓声，只要一进唱，贝斯就始终都是若隐若现、若有若无。
李谦再次凑近麦克风——
“每一次难过的时候，
就独自看一看大海，
总想起身边走在路上的朋友，
有多少正在疗伤。
滴沥沥沥滴沥沥沥哒哒，
滴沥沥沥滴沥沥沥哒哒，
滴沥沥沥滴沥沥沥哒哒，
不知多少孤独的夜晚。
滴沥沥沥滴沥沥沥哒哒，
滴沥沥沥滴沥沥沥哒哒，
滴沥沥沥滴沥沥沥哒哒，
从昨夜酒醉醒来。”
贝斯收的很稳，镜头侧方，李谦的身后，曹霑的眼睛半睁半闭，身体以一个夸张的姿势微微歪斜，似乎整个人并没有因为这一段旋律的过去而放松，反倒是似乎正在积蓄浑身上下所有的力量，只为等待接下来的某一刻。
“每一次难过的时候，
就独自看一看大海，
总想起身边走在路上的朋友，
有多少正在醒来。”
贝斯开始以一种并不太容易被外行察觉的声线切入节奏，而李谦一直平静之极的脸上，也终于开始有了些细微的波动——