当时间进入五月份之后，电影市场开始进入蓬勃生发的状况，各地电影院也都开始迎来越来越多的观影人群，与过去两个月电影院的门可罗雀，简直是天壤之别——广义上来说，暑期档从五月份就算是开始了。
今年的中国电影市场，在年初的时候拥有《疯狂的石头》这样一个惊喜，冯必成携新片在大年初一的上映，为历年来始终都比较冷清的春节期间和节后的电影市场，带来了强大的观影数量，但《疯狂的石头》再厉害，也不可能凭借一部电影就撑起节后长达数月的市场冷淡期。
事实上，因为网络高清盗版的屡禁难止，《疯狂的石头》为节后的电影市场带来的真正的观影高峰，也只有半个月而已，半个月过后，虽然仍是最热门的影片，但轰动效应已经过去，而等到出了正月，虽然还是有人看，上映规模也是不小，但它对整个市场大盘的带动作用，就已经微乎其微了——说来好笑，在《疯狂的石头》连续四五十天制霸票房榜的后期，这部电影的日票房居然只是勉强维持在五六百万左右而已。
由此可知，同期的其它电影，票房该是有多么的惨。
事实上，近几年手上开始掌控越来越多的院线资源，拥有越来越多的银幕数之后，齐洁和李谦也开始越来越清楚当下国内电影院的盈利之道了。
每年的春节之后，一直到五月份暑期档拉开大幕之前，全国范围内几乎每一家电影院，都是赔钱的，这种境况，要靠暑期档的大爆发才能赚回来，并初步实现盈利，等到元旦档，也即贺岁档，就真的是大赚了。
当然，面对这种境况，各家都有各家的应对办法，比如最简单的，也是明湖院线最近一直在执行的一个办法，那就是，在有条件、有观众基础的大城市地区，优先选择那些有一定水准的文艺电影进行放映，收拢一部分热爱文艺电影的观众，而小城市，不具备那个观众基础的地方，则把公司手里的过去的老电影，诸如《黄飞鸿》、《红高粱》等著名电影，再拿出来放映，也多少还能收拢一部分残值。
当然，新上映的电影肯定是最容易拿到票房的，但那也得是好电影才行，至于怎么从当下国内这些制片水平参差不齐的众多电影之中选择出能拿到高票房的电影进行发行和上映，就要看院线方面的能力了。
在这方面，迄今为止，国内做的最好的，依然是东方院线。他们甚至可以做到淡季也不亏本。那可想而知，等进入暑期档，就几乎每一天都是大赚了。
而明湖院线今年最大的意外收获，居然是齐洁的一次插手“关照”，让院线那边拿到了尽可能多的《钟馗正传》的拷贝。
就这一下，院线方面比去年同期多收获了近两千万的票房营收，和九百多万的票房分成——多赚了一点，当然就少赔了一点。
但《钟馗正传》这样的电影，也不是随时都有，更不是随随便便就能轻易“捡到”的，所以事实上在这个淡季阶段，仍是恶恶相循成为市场的主基调——制片方和发行方都觉得是淡季，大制作的好片子想拿高票房，不愿意在这个时候上映，而没有大片和优质的好电影带动，就导致市场越发的冷淡。
于是，院线每日里门可罗雀，开门一天就净亏损一天。
但是，当时间进入五月，情况就立刻不同了。
无论是国产的，还是好莱坞的，在这个时间段上映的，都是投资不菲、明星云集的大片了。于是，一年一度的暑期档票房大战，开始渐次拉开帷幕。
而当时间进入六月之后，虽然暑期档真正的重头戏还没到，但各路片商在电影市场上的厮杀，已经近乎白刃相搏了。
其实本不必如此的。
就李谦所知道的，当下他所处的这个时空的中国电影市场，与他曾经经历过的那个时空的国内的电影市场，是截然不同的两种状况。
在模糊的印象里，李谦大约记得自己曾经看过的一份资料统计报告，所以他勉强记得，在另外那个时空的中国，一直到2005年，中国总共才只有一千多家电影院和总数应该是不超过三千块的大银幕，一直到2012年，中国的银幕数量在连年暴增之下，才终于突破一万块，印象中是高达一万两千多块，而等到他离开那个时空的2015年，当时已经全国普遍认为年内中国的银幕数将会突破三万块了——这是绝对惊人的市场容量大爆发的一个过程。
但是在当下这个时空，早在1997年的国内电影市场断崖式下跌之前，因为经济发展水平的关系，国内的银幕数量，就已经有接近六千块之多，到2003年，经历过一波强劲复苏之后，国内统计在册的银幕数，已经高达一万三千多块，截止2004年年底，国内的银幕数量更是已经超过一万五千块！
所以，抛开电影票价和国际货币汇兑方面不谈，只以市场可容纳的观影人次来讨论这个市场，当下这个时空的2005年中国的电影市场，是另外那个时空的五倍之大——参考两个时空国内货币与美元的兑换比，在2005年这个时候分别是八比一和二比一的话，当下普遍维持在折扣后15华元到20华元一张的电影票价，还要远超另外那个时空。
所以，中国当下的电影市场容量，其实已经很大。
在另外那个时空的2005年的电影市场，因为银幕数有限，所以在同一时间段内，市场几乎不可能同时容纳两部大卖的电影，这种境况，要一直到2010年，甚至是2012年，随着银幕数突破一万块，以及更多，市场的总体体量增大了，才开始同时能容纳两部、甚至更多的电影同期上映，且成绩都相当好了。
而在当下这个时空，早在2002年的时候，《黄飞鸿》与《生死门》就已经上演了中国电影市场上迄今为止声势最为浩大的一次国产电影的档期碰撞，《黄飞鸿》貌似小输一把，但其实票房依然很高——在那个时间段，其实市场就已经证明了，是可以同时容纳两部电影大碰撞，且票房都不会太差的。
但偏偏，因为惯性使然，大家都觉得暑期档上映，才是实现票房最大化、利益最大化的最好办法。
而且更关键的问题是，国产电影的总体产量，虽然在近几年呈现出一种爆发的态势，但好的电影，却一直都特别少！所以，在经历过几次大导演、大投资商业片之间惨烈的碰撞之后，大家几乎是同时发现，我们不必争的，哪怕是暑期档只有四个月左右，但好片子少啊，大家一家分二三十天的档期，足够用了，反正上映二十天之后，盗版肯定很猖獗了。
于是，一个无比默契的市场规则形成了。
大导演、大公司、大制片的国产电影，都会安排在暑期档上映，跟同样在这个时段才被允许进来放映的好莱坞电影硬碰硬，而除此之外的其它时间段，才是新人电影、小投资电影和文艺电影的发轫之机。
简而言之就是，市场已经很大，但好电影不够多，好莱坞电影又被限时限量的进入，所以大片暑期档捞钱，小片其它时候试图崛起，而院线方则从票价上找补，一个暑期档过后，就可以在其它时段都亏损的情况下顺利实现盈利。
这样的市场态势，在李谦看来是畸形的，是电影产业还不够发达的特征，但他并不着急，因为一方面明湖文化在努力地开拓其它时间段的市场，一方面他也能看到，有不少的新导演，不少的中小型制片公司，正在慢慢崛起。当他们在这个市场里赚到钱，并找到了一条可以稳定赚到钱的办法，这个市场，很快就会真正的、彻底的繁荣起来。
当然，到那个时候，一直秉持着控制产量、提高质量、为国产电影行业引路这个发展思路的明湖文化，可能在整个国内电影市场中所占的比重，是会越来越低的，但是没关系，李谦甚至觉得，什么时候当明湖文化失去了独霸的地位，中国的电影，才真的有可能、有资格说一说“崛起”这个概念了。
今年的2005年，对于明湖文化的电影出品来说，是小年。
因为《少林寺》是提前就公布了上映档期为今年的八月份，所以，尽管秦渭携新作《长城》而来，依然很默契地选择了与《少林寺》错开档期，他们选择了在七月份上映——如前所述，即便是只有大概一个月的档期，也足够了。
当然，没跟《少林寺》碰上，却不意味着不会跟别的大电影碰上，七月份，《长城》要负责去扛的好莱坞大片，可有不少。即便是国产电影，也有好几部作品都被业内极为期待。
而在《少林寺》之外，今年明湖文化会在年内上映的电影，就只有一部了。
那就是《秋天的童话》。
才女导演、美女导演、大明星“十三姨”鹿灵犀的首部大银幕作品，主演则是《红高粱》中影帝影后组合时隔数年之后的再一次携手——这部电影本身的宣传点，当然是足够的。
而就在六月初，电影上映之前，李谦甚至还亲自写了一篇文章，贴到自己的博客上，为《秋天的童话》张目、助威。
这篇博文刚一发表，就迅速引来了李谦的影迷和粉丝的轰动。