PS:求推荐票，呀呀咿咿的铁床挣扎的求救，长腿像架起的直挂风帆，冲击着高潮海浪，狂风大雨如此的暴烈，冲击一切，不畏艰难。黝黑狰狞的龙盘旋在背脊上，越发跋扈凶恶，汗珠流淌，强健的脊梁渗透着无比强烈的荷尔蒙，打桩机一般凿下去，充满了破坏与肆虐。长腿又白又长，此刻却被劈开最大限度，狂暴的发泄着身体里的暴虐之气。锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知肚中餐，滴滴皆辛苦。男人直接砸在潮水波澜未曾消退的娇躯上边，两只玉藕紧紧的搂在筋肉有力，筋骨强硬的背坳上，白皙水嫩的手臂与狰狞的刺青形成鲜明的对比。风雨消退，休息了几分钟，女人这才缓过气，面若桃花，松开紧紧累在男人公狗腰上的两条大长腿。“今天火气这么大？”王仙仙拇指斗按在吴孝祖的肌肉上，红晕难消的羞嗔道，“我都感觉呼吸都都喘不过来。”感受到吴孝祖没有动静，眨着大眼睛，换了个姿势，脸对脸看向吴孝祖。“冇事。”吴孝祖笑着摇摇头，双臂一撑，站了起来，随手把薄毯遮在王仙仙曼妙的娇躯上，省的被日上杆头的日光调戏，或者被打破次元壁垒的一双双狼眼偷窥。书桌上散乱的放着一张张书稿、画稿，满地的长气球和纸团，显得十分混乱。吴孝祖也不知道为何，在这个简陋的环境里突然就生出了暴虐感。可能是因为古仔被暂押，随时等待被起诉入狱的原因有关吧。暑期档，《双雄》正式成为了一部现象级的商业经典。口碑上，吴孝祖大胆的充满了个人风格化的方式，诠释了一个足够商业的故事。让这部电影成为了全港标志性的一部电影。正如著名影评人、电影人舒其在《电影双周刊》上所写：“《双雄》用披靳斩棘的勇气，划开了港岛类型片真正的大幕！它把《英雄本色》、《龙虎风云》所带来的商业新格提升到了一个全新的高度。气吞山河般的气势，鬼斧神雕的勇气，震撼人心的设计，精彩绝伦的展示。故事、镜头、人物、台词每一步都做到了极致，商业片的集大成者。”《双雄》受到了电影界的好评，吴孝祖也成为了备受瞩目的一线导演。新宝院线、金公主院线共同铸就了《双雄》的辉煌。整个暑期档，无论是《秃鹰计划》这样精彩刺激的动作大片，还是足以划为经典的爱情大作《秋天的童话》，抑或是各种“僵尸片”、“青春片”、“古惑仔片”全然无法撼动《双雄》所带来的影响力。这部电影的口碑转化为的就是气势汹涌的观众票房。上映35天，累计票房3970万，已经打破了春节档《龙兄虎弟》的3750万！刷新了港岛票房记录。如果不出意外，《双雄》也必将成为1987年全年票房冠军。最后一天，“观众”又贡献了37万港币，让《双雄》正式突破4000万大关，成为港岛开埠以来，第一部突破4000万票房的影片。4000万票房一出！瞬间让全港市民哗然震惊！更是刺激了所有电影从业者。“4000万！创造历史！港岛电影票房大爆！”——《成报》。“《双雄》成为影史第一！港岛票房累计超过9亿！港岛电影新时代已经来临！”——《明报》。“第一位四千万大导横空出炉，新片备受观众期待！”——《新报》。“新晋花旦王祖苋深夜约会四千万大导！夜宿爱巢17小时未出，疑似恋情曝光！！”——《东方日报》。一早，港岛娱乐报纸铺天盖地的全都是《双雄》的新闻。作为第一位突破4000万票房的导演，吴孝祖也受到不少关注。当然，导演相对于演员来说很少有那种追星族。不过，昨晚王仙仙夜晚来龙城冰室送B的举动还是被狗仔给拍到，照片内，王祖苋笑颜如花，妩媚娇柔。去年的《英雄本色》刺激了很多人投身进了电影圈，年初的《龙兄虎弟》、《古惑仔》更是以及之后的《龙虎风云》等电影的票房大卖，更是让这股风潮越演越烈。当约4000万港币的票房成绩出现在公众面前的似乎，直接在娱乐圈投下了一枚核弹！1970年，邵氏统治港岛影坛的时代，全年量产36部电影，最高的《龙虎斗》才200万，总票房才2046万。在当时就已经是让人震撼了。70年代，嘉禾崛起，虽然总票房869万依旧输给邵氏的2242万，但《唐山大兄》却第一次抢走了邵氏对年冠的垄断。80年代，金公主开始发展，1984年新艺城这一年达到商业巅峰，1.36亿的总票房称霸全年所有大档期，年冠作《最佳拍档之女皇密令》险些就能冲击三千万记录。邵氏借着王晶执导的喜剧片勉强支撑，但此时离停产已不远矣。但，依旧保持着全年1.15亿总票房。可惜，昨日黄花。更多还是其他电影公司的作品和赖于充数的作品。1986年，嘉禾突破2亿总票房，德宝1.3亿，新艺城因为内部原因只有区区8000多万。可今年，风云突变！！《双雄》一部电影就4000万！这如何不吓人？？1024火车头电影公司1987年出产了《古惑仔》、《古惑仔2》、《双雄》三部电影，取整数分别是2800万、2300万和4000万！总票房竟然达到了9100万，这个成绩足以让无数电影公司侧目！一家小皮包公司，算上如今的前台、会计和文员的文职人员、管理人员不超过10个人的电影公司，竟然创造出如此营收，简直骇人听闻。更何况，公司还捧出了罗伊健、周慧慜、梁镓辉、吴振宇这些明星，就更加让人眼红了。上一世，第一部突破4000万票房的影片还要等到三年后的《赌圣》。吴孝祖生生的给这个成绩提前了三年。当然，如此高的票房也是与新宝院线强大的宣发有关。为了票房，无论是麦加还是吴孝祖都大笔大笔的撒下不少的宣传费用。这个年代，酒香还怕巷子深呢。《双雄》的宣传在盛世国际广告公司的宣传下，可谓是遍布全港主要商业街的街头巷尾。黄霑当初为何卖力吹捧？还不是因为《双雄》舍得洒公关费用。事实证明，前期口碑的营造给这部电影增加了票房后劲，添增了票房潜力。发哥上一部《英雄本色》后，这一次彻底封神了！票房之神！全年总票房加一起，估计超过两个亿！一个人演的电影占港岛全年总额度的五分之一，这何止恐怖！？？简直妖孽！有可能发哥在1986年穿越了…………“哥哥的那部新戏？？”两条手臂搭在吴孝祖肩膀上，身上随便套着昨晚玩得兴起的医生大褂，王仙仙探头看着吴孝祖身前的画稿。“这个是哥哥演的角色吗？”桌子上，一个人物的三百六十度剖析画图，分别是正面，侧面、背面及俯视全景图，四格构图。铅笔画的很潦草，只是大概的描绘出人物的重点部分。但依稀能够看出人物大概形象。老旧的黑色皮夹克，中规中矩的长发显得不修边幅，消瘦的脸庞。唯一引人注目的就是那双安静的眼神，让人一眼看去就感受到这个人物的阴郁和安静。吴孝祖特别的在鼻梁处做了暗影处理，就是为了突出眼神的宁静与深邃。运用光影上边，吴孝祖的绘画很受到伦勃朗的影响。这种影响也深深的影响到了他的电影处理上边。几部电影之中，都可以看到他对于光影、光线的利用。也算是他电影的一个标签式的存在。除此之外，电影构图上边，他倒是受到了莫奈的影响和国画留白的一些影响。这种影响很淡，主要体现在空间留白的站位上。这也是为何不少人西方和港岛本土影评人评价他是港岛的黑泽明！因为，他对于站位确实很注重仪式感。所有看吴孝祖的电影会觉得很酷。相比而言，他另一位喜欢的画家梵高在技巧上对他的影响不大。但是……他偏偏很希望，这部新戏《嫌疑人》，能够拍摄出梵高作品带给人的感觉。绝不是《星夜》、《向日葵》那些旷世名作的那种，反而是梵高早期作品的憨直。梵高的作品技巧性运用上来讲，可能远不如一位我们技巧娴熟的美术生。这应该是大多数美术生看到梵高画的第一印象。很多人讲，梵高如果参加艺考，可能省级联考都过不去……O（_）O。《嫌疑人》这部电影，讲述的是爱情吗？吴孝祖不敢确定。或者说他不希望自己去下这样一个决定。在这几天与哥哥张国栄的电话泽雨轩 zeyuxuan.cc
