最主要的核心就是两个字，烂俗！
哪怕用不同语言表达，也是这两层意思：
不是指破烂，而烂大街的那种泛滥旋律、曲调、唱腔、表现力，不要钱的廉价堆砌，包括荆小强的唱功，都是滚瓜烂熟的那种烂。
专业人士还是有水准的，肯定偷偷来听了现场，精准把握到荆小强演唱的最大漏洞。
他都是在演，连什么用感情驱动唱腔，都是演，那种熟极而流的技术化操作，无情的演唱机器。
譬如什么深情副歌的高潮部分，在荆小强这里永远都是精准把握到该怎么输出就怎么来，断没有激动兴奋到唱破音、情难自已，哪怕有，也还是内心衡量过需要这样打动观众，那就“破”一下、“乱”一下。
特别是《when we were young》这种很容易打动人的抒情歌曲，这两年已经唱了无数遍的荆小强更是技术流到极点。
精准到每个音怎么才是最佳解，都无脑输出。
换算到艺术界绘画界，可能就像3d打印那么精准，绝对看不到疯疯癫癫的灵光乍现、神来一笔，该一百分就不会九十九，也不会偶然来个一百一。
高端的艺术家可能才会品味出荆小强的演唱，没什么艺术性，就是天赋唱功太强了。
但俗就让音乐界更加不屑一顾，疯狂抨击。
这里固然有点荆小强陪米高唱歌，故意油腻油滑，免得抢了朋友风头的自觉性。
也还是他的演唱特点，怎么最能打动人怎么来，说白点就是迎合听众，人家喜欢什么我就唱什么，而不是艺术家最喜欢标榜的引领观众，特立独行，高高在上。
平庸的唱腔，只为了取悦观众，毫无艺术内涵，就是个卖音色的歌手……
诸如此类的抨击，在各种媒体上爆发。
按照荆小强的经验来说，这背后没人串联掌控局面都不可能。
就像上次在东京，他那种朝着流行音乐倾斜的作风，不也引来古典音乐界的全力抵制，还号召商业品牌不要赞助他么。
欧洲没这么商业化，就是直接从学术派来否定。
大清早三人又准备出门去逛街加血拼，经纪人、助理们就来提醒今天记者特别多。
到了大堂一窝蜂的追问刺激撩拨荆小强，各种欧洲音乐界的名人、大腕、行家都在嘲讽这位华人歌手。
说得可难听了，“这种从唐人街泥坑里滚出来的蛆虫，就不应该痴心妄想来登堂入室……”
“在花旗玷污了古典音乐，又蔓延到欧陆市场，绝对不允许这种靡靡之音混淆视听……”
“毫无音乐人格的市侩之徒……”
这时候就显出杰斐逊的重要性了，哪怕当年他还只是无名之辈，也能发出自己的声音。
哪像现在一面倒的抨击。
光看这些评论文章，专业人士都恨不得把荆小强千刀万剐了。
也显出安宁这号儿不懂外语的好处，终于摆脱了其他莺歌燕舞，两人在巴黎最顶级的豪华酒店套房欢天喜地的厮混，别提多开心了。